La "linea chiara" franco-belga., Autori, serie, informazioni e approfondimenti.

Fantastico, ringraziamo Mauro per il libro imprescindibile, che colmava una lacuna esistente da sempre.

@insert_coin: Be', più che "da addetti ai lavori" è "tecnico": ti sarà utile quando passerai dalla curiosità all’effettiva ricerca. Con certi personaggi ci sono solo poche storie e sparpagliate per i vari Corriere dei Ragazzi, Corriere dei Piccoli, etc.

Nelle avventure di b&m un paio di morti per episodio ci sono sempre stati. vedi Il marchio giallo e La camera di Horus.

Però mi sembra che tale caratteristica appartenga ad una concezione del fumetto franco-belga in genere, non tanto della linea chiara nello specifico.
Il termine linea chiara (discusso perbene in Exploit #42) denota una certa stilizzazione anche nel disegno, che non necessariamente appartiene a grandi autori come, ad esempio, Hermann, perciò se fossi in te io proverei semplicemente a leggere qualche storia degli autori più importanti (ad es. una di Tintin, una di Jacobs e via dicendo), poi vedrai che ti orienti. Io ho fatto così, a suo tempo. Tintin non mi aveva mai attirato, quindi sono partito dal "Marchio Giallo".
Un altra serie di cui si sente la mancanza di pubblicazioni, e che da noi è stata bistrattata, è Luc Orient di Greg ed Eddy Paape.

Delle origini del termine "linea chiara", del suo significato e del suo significante abbiamo già discusso in altre circostanze. I massimi punti di riferimento di questa corrente sono Hergé (Tintin) e la sua costola E.P. Jacobs (Blake & Mortimer). Dopo di loro,
tracce di linea chiara sono presenti nello stile di quasi tutti i disegnatori franco-belgi degli ultimi decenni anche se pochi sono rimasti fedeli ai canoni di partenza e molti hanno sviluppato i propri personali stili.
Anche i nostri non sono rimasti immuni al fascino del realismo essenziale come, per esempio, il primo Baldazzini, Marco Nizzoli e Vittorio Giardino.
In pratica, si può definire linea chiara un stile di disegno con tratteggio uniforme e privo di sfumature, mezzetinte e forti contrasti. Il disegno di Pratt dell'ultimo periodo, supportato da forti contrasti di ombre e luci, per quanto essenziale non appartiene alla linea chiara. Il disegno di Moebius, dal Garage ermetico in poi, esplora a fondo le possibilità espressive della linea chiara al punto che Giraud mantiene il doppio pesudonimo di Gir e Moebius per distinguere il tradizionale dal nuovo e sperimentale.
Se dovessi consigliare un approccio alla line chiara, partirei sicuramente da un albo di Tintin del periodo intermedio, come Il tempio del Sole o il Segreto del Liocorno. Se qualcuno storce il naso, gli ricordo che Tintin non è Picchiarello o Soldino ma un Signor Fumetto con un intreccio narrativo e una impostazione grafica senza pari. Successivamente occorre leggere almeno un albo di Blake & Mortimer, il famoso Marchio Giallo oppure L'enigma di Atlantide. Queste avventure, a distanza di anni risultano leggermente faticose da leggere per i pesanti dialoghi e per certi passaggi complessi, tuttavia il ritmo narrativo è incalzante, il suspance è gestito magistralmente e sembra di rivivere l'atmosfera incontaminata di un vecchio film degli anni cinquanta. Se si supera favorevolmente l'impatto Jacobs, si potrebbe proseguire con le Avventure di Max Fridman di Vittorio Giardino (La porta d'Oriente, No Pasaran), un opera più recente ma magistralmente ambientata a fine anni 30.
Tra Jacobs e Giardino ci sta un mondo ma intanto arriviamo qui e poi ne riparliamo.

Sei il migliore!

Insert, io di Jacobs ti consiglio di tutto cuore "La Diabolica Trappola" o "S.O.S. Meteore", storie che non hanno il problema della verbosità che magari potrebbe scoraggiare, in particolare la seconda che io considero la più riuscita, ma naturalmente dipende anche dai gusti.

Ci sarebbe anche Martin, ma io Alix ammetto di non averlo mai letto, e poi mi pare che dall una certa "linea chiara" a un determinato punto si discosti (come del resto Graton).